曹心源简介：

　　1960年2月生于北京，祖籍浙江嘉兴。

　　1966年受父训导，学习书法。

　　1970年为染翰之需学习篆刻。

　　1976年初经表兄王效宓引荐，拜识齐燕铭先生，受其点拨。

　　1977年拜识齐燕铭、李大千、康殷诸先师，经前辈点拨，初窥印宗秦汉之理。

　　1979年参军入伍。

　　1985年考入中央工艺美术学院。

　　1993年师从上海中国画院副院长、西泠印社副社长韩天衡先生，为其入室弟子。

　　1994年由中国连环画出版社出版第一部印集《曹新元印选》。

　　1995年进入北京语言文化大学，成为艺术系教师，教授书法和篆刻专业。

　　1998年被文化部聘为全国第八届“群星奖”书法作品评委。

　　2000年被选为《当代中国书画名家名作集萃》编委会副编审。

　　2003年聘为北京语言大学艺术学院教授、硕士生导师。

　　2003年中国兿術出版社出版《心源朱迹》。

　　2006年香港蓝月出版社出版《曹新元篆刻集》。

　　2007年世界华人兿術出版社出版《心源篆刻》。

　　2008年华艺出版社出版《中国书画名家——曹心源》《心源新象——曹心源山水作品集》。

　　2009年11月作品获中国书法家协第三届“兰亭奖”。被中国书画报等单位授予“中国青年美术家百杰”称号。

　　2009年9月25日，“和平颂——神七太空飞行艺术之旅”大型文化公益活动。其印“千秋万岁”、“贞风雅兴”被神舟七号搭载遨游太空 。

　　2009年12月华艺出版社出版《梅斋鸟虫皕印》。

　　2010年5月参加美国迈阿密“当代艺术博览会”《中国新水墨艺术展》。

　　2011年5月华艺出版社再版《梅斋鸟虫皕印》增订精装版。

　　2012年8月参加日本东京都美术馆《中国当代水墨艺术展》。

　　2013年3月默馆丛书《梅斋问道----曹心源》发布及书画展。

　　2013年10月《百乐雅集》韩天衡师生第九届书画印展及参加韩天衡美术馆成立。

　　2014年3月在798艺术区《中得心源》曹心源个人书画展。

　　2014年6月法国孔子学院讲座及个人书画篆刻展。

　　2015年7月参加人民书画院成立大会及书画展。

　　燕赵多慷慨悲歌之士，信然。

　　小隐于野，中隐于市，大隐于朝。比而论之，心源乃中隐之士。以教授之身，食禄于北京语言大学，传道解惑，为黄皮肤、白皮肤、黑皮肤所环拥，受黑眼珠、蓝眼珠、黄眼珠所仰慕，乐乎者也；以书画家之名，穿梭于庙堂江湖，走笔，泼墨，奏刀，谈笑有鸿儒，往来无白丁，快哉斯也。


　　心源之为艺，可以一“特”字总之。分而解之，“心高、眼毒、手辣”是也。其心高取法于上，每每言必称大师，所津津乐道者，大师之心、大师之志、大师之情、大师之作，甚尔大师之孤癖、怪嗜、风流逸事。天下之最大者，莫过于心，心有多大，天有多大，思有多远，行有多远。心高必连气傲，身外有大世界，所以心源心高，此高高在有追求、有仰望，是高也；心中有小世界，所以心源气傲，此傲傲在有准绳、有场合，是傲也。惟如此，小世界方能独立于大世界，小世界方能融入大世界，小世界方能映照大世界。其眼毒、手辣，是“龙飞天下”的超然。尺赎之间，方寸之内，心源称王称霸，恣情挥洒，我的时间我做主，我的空间我做主；负雅志于高云而轻燕雀，寄鸿愿于泰山而小天下，情动于中，辄发于外；金石和鸣，突出惊艳一枪，笔墨起舞，送尔温柔一刀，痛且快哉。

　　心源以书、画、印并立于世，窃以为其印最佳，而其鸟虫篆功夫，三十载浸润磨练，师尊之外，可谓独步天下。一招一式，每每予我以哲心和妙悟。吾观夫心源之鸟虫篆，如闻天籁之音律，如观自然之歌舞。方寸天地，风云变幻，龙飞凤舞，鱼跃鹤翔，水火交融，阴阳契合，千姿百态，气象万千；兰梅竹菊，虫鱼鸟兽，皆是活物，追神舍形，见血见髓，精妙绝纶，匪夷所思。

　　当今艺坛，忙忙碌碌而空虚者众，心源自适又自满；当今艺坛，出人头地而丧失自由者多，心源仗剑侠客行；当今艺坛，有文化又有技艺者鲜，心源佼佼而其上。

　　心源在其斩获中国第三届书法兰亭奖后，曾著文《清心闻妙香》，感慨“吾辈亦晚，去古风远矣，然每心向往之。”有真心者，天必不负，有文化者，其行必远。

　　心源能走多远？天知地知心源略知吾一无所知。“神游八极归诸子，放迹四海于寸心”，吾为心源祈福。

　　笔墨至此，思绪纷飞，各路大师形象、教诲闪回脑海，定格于吴冠中先生的“学识养人、道德养心”书联，抬头沉思，恰对启功先生一九九零年之墨宝：“有始有终，精益求精。”妙哉斯言，正合吾意，喜而录之，以为豹尾。

友说·真情写本我
——读曹心源金石书画有感

　　他是一位书画家，在课堂上向不同肤色的学生展示着中国传统书法、绘画的艺术魅力；他是一位篆刻家，专注的眼神透过老花镜，审视着印面上每一根线条；他是一位行者，国内国外，天南地北，尽情地享受着四处采风的愉悦；他是一位饕民，一桌佳肴，两瓶白酒，三五知已，满腔豪情……他就是北京语言文化大学教授、书画金石家、韩（天衡）门弟子曹心源师兄。

　　与心源兄有近二十载的同门之谊，虽未曾谋面，但对他总有一种相知的亲近感。这或许缘于从历年《百乐雅集——韩天衡师生作品展》中，读他的书、画、印作品时，总被洋溢其中的一派率真朴实而感染。尤其是近年来，手机微信的开通，时常读到他晒出的各种即时帖子，这无疑又拉近了我们之间的距离，也使我对他的为人为艺有更深入的了解，也有了本文开头的文字。

　　心源兄长我一岁，同属六O后，那是一个物质和精神贫乏的年代。孩提时，爸爸的一本旧字帖，妈妈托人磨出的小刻刀，几块刻了磨，磨了又刻的小印石，是他最大的财富和慰藉，由此迷上书法、篆刻和国画。1985年他顺利考入中央工艺美术学院，得到了全面而系统的中外艺术教育和实践，这是一个质的提升和飞跃，从而奠定了个人艺术发展的方向和目标。
　　常言道：风格即人。心源兄的作品，无论是篆刻、绘画，还是书法，贯穿着传统的意韵，又不失自家心绪，其风格一如他祖籍绍兴的佳酿，芳香醇厚而内敛，回味隽永又绵长。在当今高唱创新，追逐时尚的语境中，恪守传统，是一种胆识，更是一种勇气，他认为：“所谓传统，就是历史上曾经有的，而且一直流传到现在，以至将来也绵延不断。印如秦玺汉印，明清流派，乃至近现代诸大家；字如魏晋以前，隋唐以后至宋四家及明清诸大家；画应当自元四家，吴门四家直至明清乃至当代画坛俊翘也。如果只是历史上有过的，但一显即逝，便不能说是‘传统’，而且，传统的也不一定都是好的，如腐化堕落……”
　　由此可见，他对传统的认识是全面而清醒的，面对深厚的历史积淀，他既没有生吞活剥，照单全收，也没有全盘抛弃，另起炉灶，而是以弱水三千，只取一瓢的睿智，在个人审美趋向的引领下汲取和借鉴前人的优秀成果，融会贯通，心无旁骛地酿着自己的“女儿红”。
　　心源兄的篆刻，早年得益于齐燕铭、李大千等老师的点化，潜心于古玺的奇谲瑰异，秦印的平稳朴实，汉印的浑厚拙朴，明清诸家的风姿绰约……择古印朝夕相对，临习不下千方，练就了扎实的基本工。他的印作朱白之间或篆法、或章法、或刀法、或边款，取法经典，又不为所囿，力求在平正中凸现灵变意趣，古拙凝重中不失飘逸散淡，于古意中自出机抒。1994年他的第一本印集问世，韩天衡老师在序中赞评道：“他的篆刻不是单纯地用手刻印，而是虔诚地在用心刻印。”此言一语中的，因为一位成功的艺术家，不仅要有过硬的手上功夫，更要善于思考，在实践中寻找属于自己的艺术语言。
　　近十多年来，心源兄专注于鸟虫篆印的创作，并有《梅斋鸟虫皕印》亮相，鲜明的风格，受到业内圈外的广泛好评。鸟虫篆是印中的奇葩，盛行于春秋战国之际，明清以后就少人问津，在新中国改革开放后，鸟虫篆印因其华丽典雅的风格又为世人青睐，逐渐风靡印坛，成为篆刻界一道亮丽的风景。不可否认的是，由于鸟虫篆强调文字独特的装饰效果，因一味地繁复而变得花里胡哨，呈现出一种程式化、工艺化的匠俗之气。深谙此道的心源兄，大量搜集和研究有关的鸟虫篆拓片文字，在创作中有意识地将钟鼎文、汉简帛书的某种元素融入其中，以写意绘画手法来诠释鸟虫篆纹饰美的内涵，既保持了文字的可读性，又使每一段盘曲的线条，圆融畅达，自然质朴，印面上荡漾着温文雅致，简静清华的气息，令人爱不释手。

　　崇山峻岭，苍然浓郁，起伏跌宕，气势雄伟；长松飞瀑，沟壑掩隐，烟云人家，一片悠然……品读心源兄诗意盎然的山水画，总会让人有一种心情愉悦的快感。这种快感来自于他突出了用笔的效果，这是他对古人绘画的深入研读，以及对书法和金石的体悟，并巧妙地在绘画中结合和运用的结果。那笔底充满金石气息的线条，产生了一种独特的质感，线条被赋予了生命的活力和个性。这或许就是性格的使然，他的绘画笔墨语言单纯而不失浑厚，率意大气，淋漓奔放，生机勃勃。无论是盈尺小品，四尺斗方，六尺中堂，还是八尺横幅，或丈二巨制，那激情挥洒的书写性笔致，长线勾勒，短写皴擦，笔笔生发，爽快从容，灵动劲健；浓淡墨点，干干湿湿，层层点染，水墨渗化，氤氲苍茫；画面施色，多以赭石、花青、石绿等纯色为主，淡色轻染，墨色交融，相得益彰，熠熠生辉。在这古意盎然的笔墨间，那大开大合的格局，左右逢源的气势，曲径通幽的诗意，无不显露出他把登山临水时，观朝云暮雨，察四季更替的真切感悟，结合现代绘画构成审美意识融化于创作中。于是，一山一水，一石一树，便有了视觉上的现代感，这苍茫雄浑，率意天成的意境，透射着心源兄对传统绘画艺术精神的理解，是他放纵肆意的精神家园，栖息心灵的一方净士。

《溪山苍崖图》70cm×46cm


《雨过山静图》70cm×46cm

《溪山秋色图》70cm×46cm

《苍崖寒水图》70cm×46cm

王维诗一首《孤烟》148cm×40cm

刘勰《文心雕龙 · 神思》137cm×34cm