工艺百花——何铮《能画善绣续新篇》

来源:新浪 | 作者:丛萌 | 发布时间: 2018-04-08 | 43165 次浏览 | 分享到:

　　纵观当今苏绣艺坛及产业现状，其基本格局有了根本性的变化，与过去相比，真是不可同日而语。在苏州刺绣之乡光福镇湖的绣品街上，有不少以个人名义命名的工作室。尤其是精品街上，当下业界有些知名度的刺绣工作室和店号星罗棋布，将原来绣品街的档次提高到新的层面，有了质的飞跃。
　

2、“吴门画派”对近现代苏绣的影响和贡献
　　随着中西方文化的相互渗透和交融，沈寿所创立的“仿真绣”更符合现代人的审美观，而越来越广泛应用于苏绣，其杰出成就者首推国家级工艺美术大师任嘒闲先生。她曾任苏州刺绣研究所针法研究室主任，代表作有《列宁像》、《齐白石像》等。她的作品代表了当今苏绣的最高水平，多次作为国礼赠送给外国元首。沈寿的再传弟子牟志红（国家级高级工艺美术师），1987、1999年分别绣制了唐寅画《吹箫仕女》，充分表现了名家作品的气韵和神情，分别被南京博物院和苏州刺绣博物馆收藏。2009年她用仿真绣针法绣的《奥巴马全家福》，由胡锦涛主席作为国家级礼品赠送来中国访问的奥巴马总统，获得高度好评。
　　中国工艺美术大师徐绍青，他既是吴门画派画家，也是杰出的刺绣设计家，他设计的画稿是画绣结合的成功代表，为刺绣艺术作出了重大贡献。徐绍青，苏州人，师从吴门画派巨匠吴湖帆，所以具有扎实的传统画功底。他不仅是杰出的吴门画派画家，更是一位杰出的刺绣设计者。既是绘画大家，又精通苏绣设计原理，把吴门画派与苏绣技术结合在一起而再塑精品，从而达到更新高度，是艺术与技术的完美统一，使艺术家与工艺师共同创作了一件件传世之作。他设计的作品古朴典雅、清秀亮丽，艳而不俗，既体现了吴门画派的神韵，又表现出了苏绣的高贵、精致。他的代表作有《白孔雀》、《葡萄》、《牡丹屏风》、《竹寿屏风》等，均在全国获奖，《吹萧仕女图》被编入《中国美术年鉴》。他设计的画稿既具画风，又能充分发挥刺绣特点，他是刺绣设计者中的佼佼者。他著述的《论韩希孟刺绣艺术》、《苏州刺绣图案》，为后人留下宝贵的文字资料，他被授予了工艺美术家的称号，享受国务院特殊津贴，他把一生都献给了刺绣事业，令人敬佩。
　　由于刺绣技术的特殊性，不是所有中国画都能信手拈来用于刺绣。例北方画派、大写意的作品等，因笔墨豪放，用笔粗犷，即使是名家作品也不宜入绣。刺绣设计者既要不失画意，又要恰当表现出苏绣的素雅、精细、平顺、光洁之特点，构图宁简不繁，宁秀不俗，正如女红中相传的一句话“画家添一笔，女工绣一天。”而种种局限使画家不能随心所欲尽情发挥画意，致使有的画家认为画绣稿没前途，社会地位不高而转向其他文化单位或成为专业画家。像徐绍青老师这样一辈子坚持阵地，默默为刺绣贡献，甘为绿叶的精神，真是难能可贵。还有著名画家施仁、盛金云、王芗、钱香岩，油画家周爱珍等，都是我们敬仰的前辈，没有他们的无私奉献也不会有苏绣的今天。我个人认为绣品上只落绣制者的款和印章是对设计人员的忽略和不够尊重，一幅绣品应该既有绣者落款，也该刻上设计人员的印章，在人们欣赏作品技艺高超的同时，也能领略设计人员的巧妙构思，这个建议不知能否得到同道者的共鸣？