徐悲鸿的绘画艺术与理论成就
来源:搜狐博客
|
作者:鸿雁
|
发布时间: 2018-03-21
|
7803 次浏览
|
分享到:
徐悲鸿出身贫寒，父亲徐达章是个小有名气的画家，自幼随父亲学习诗文书画。
徐悲鸿出身贫寒，父亲徐达章是个小有名气的画家，自幼随父亲学习诗文书画。1918年，接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，1919年留学法国，学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国。抗日战争爆发后举办义卖画展，宣传支援抗日。新中国建立后任中国美术家协会主席等职。徐悲鸿长期致力于美术教育工作，发现和团结了众多的美术界著名人士。在他培养的学生中人材辈出，许多成为中国美术界的中坚骨干。徐悲鸿对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出的卓越贡献，无与伦比，影响深远。1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。次年，徐悲鸿故居被辟为徐悲鸿纪念馆，周恩来总理亲自题写“悲鸿故居”扁额。 徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。他擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。在早期中国油画家中，杰出者首推徐悲鸿。他的素描既是绘画训练的习作，为他的国画和油画创作打下了深厚的基础，同时又是具有欣赏和研究价值的艺术品。其一生中，仅画人体素描就不止千幅。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。徐悲鸿在国画方面的造诣也很深厚。他是国画创新的艺术实践者，在继承传统绘画的基础上第一个把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创制了富有时代感的新国画。以人们熟知的画家的马画为例，从这类作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美，又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。 徐悲鸿创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅《巴人汲水》作品，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，与齐白石的墨虾一起，几近成了现代中国画的象征和标志。徐悲鸿凭藉着他的天才智慧、坚毅的精神和毕生的努力，成为近现代中国画坛上少有的能够全面掌握东西方绘画技法的艺术大师。
.jpeg)
