假画横行，徐悲鸿作品如何辨伪——专访徐悲鸿之子徐庆平

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来源:网络 | 作者:头条 | 发布时间: 2018-07-28 | 18471 次浏览 | 分享到:

徐庆平以及父母合影

记者：您怎么评价您父亲徐悲鸿的艺术成就以及在国内的艺术地位？

徐庆平：中国近代出现了一批大师，我父亲是其中的一个，现在很难看见大师，或者说难产生大师了。中国有一句话叫“多难兴邦”，一个国家、民族到了生死存亡的关头，那个时代的精英们的精神和精力就会发挥到极致。1943年是我父亲创作的鼎盛时期，现在徐悲鸿纪念馆里1943年（癸未）的作品有一大批，而且件件都是精品。据我母亲廖静文所述，这批画都是在条件极其艰苦的环境下创作的。之所以有这样的成就，我觉得和那个时代有很大的关系。

我父亲的艺术理念是很明确的。他曾经讲过，艺术要追求真善美。追求真理，广博知识是每个人都应该做的，而艺术家尤其如此。表现人的绘画，画家的任务就是探人生之究竟；表现大自然奇美变化的绘画，画家要穷造化之奇。我父亲说过，绘画虽然是小技，但可以造大奇，可以做到尽善尽美，可以为人类申诉。他从来都把绘画当作非常崇高的、代表人类向上天申诉的一种情感，所以他的绘画包括油画里都有很强的中国气派，深邃、深刻、沉稳。康有为对他的评价是“精深华妙，隐秀雄奇”。他对中国文化的认识和把握，我们真是望尘莫及。有时候真的很惭愧，我们的生活条件这么好，但我们的精神没有像他那样宣泄出来，没有和国家联系得那么密切，没有为国家、为人类、为人生发出那样的呐喊。

我父亲曾经这样形容自己“爱画爱到骨髓”，我再也没有遇到像他如此热爱艺术的人。他用他一生的实践留下了数以千计的艺术作品，培养了很多学生，而这些学生后来都为中国美术教育的发展做出了巨大的贡献。现在，在全世界其他国家不会画油画的时候，我们国家的油画画得这么好，我们的中国画能够独树一帜，始终不退伍，不求任何创造，走入穷途末路的情况下，焕发出了生机。这都是和以他为代表的几代画家的努力是分不开的。当时，他对中国画改革的态度是：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”。这个观点就算放在现在也是很光辉的。他处于中国文化衰落时期，却能够独辟蹊径，建立现代美术教育体系，培养了这么多学生，应该说为中国绘画的重新复兴起到了先驱的作用。另外，在中国画、油画、素描三个方面，都能够有突出的、卓越的成就，一般画家是很难做到的，所以他对中国艺术有里程碑的影响。